Suositeltu valokuva: Cinema
Elokuvateatteri on aina ollut hyvä paikka paeta arjesta. Ja jos haluat olla yksin, voit katsoa taiteellisesti arvokkaampia elokuvia - ainakin Heilbronnissa se toimii melko hyvin.
Eilinen tapahtuma aloitti tämän vuoden "Met: Live HD-muodossa”Kausi, josta on nyt tullut todellinen perhetapahtuma. Eri mantereilla ihmiset istuvat elokuvateatterissa, ehkä jopa itse Metropolitan Operassa, ja katsovat samaa teosta lähes samaan aikaan. Ja oopperan jälkeen joillekin päivä päättyy, kun taas toiset vain alkavat; Maailma voi tuskin olla kauniimpi yhdessä istuessa!
Tämän vuoden kauden aloittamiseksi vastuuhenkilöt ovat valinneet Les Contes D'Hoffmanin, oopperan Jacques Offenbach. Ooppera, jonka Offenbach esitti ensimmäisen kerran Pariisissa vuonna 1851, perustuu erilaisiin tarinoihin ETA Hoffmans, vaikka pidän oopperan kannalta tärkeänä, että Hoffmann tuli tunnetuksi "haamutarinoistaan".
"Les Contes D'Hoffman" on melkein yksi suurista oopperoista, sanottiin eilen Marco Armiliato, tämän esityksen kapellimestari. Muuten, tämä esitys oli hänen 500. Metissä johtamansa; Joten hänen mielipiteellään pitäisi ehdottomasti olla painoarvoa. Olisin ollut erittäin kiinnostunut tietämään, oliko se hänen suosikkiversionsa oopperasta ja kuinka paljon hänellä oli sanottavaa tässä kokoelmassa. Sitä, että ooppera on itse asiassa yksi kuuluisimmista, korostaa se, että jopa minä pystyin hyräilemään mukana kaksi tai kolme aariaa. Ainakin tämä ooppera on yksi kolmestakymmenestä eniten esitetystä joukosta, minkä ansiosta voimme varmasti tehdä johtopäätöksiä sen suosiosta yleisön keskuudessa.
Koska oopperasta on erilaisia sovituksia ja versioita, odotin Met-esityksestä joko editoidun alkuperäisversion tai asiantuntijoiden esimerkillisenä hyväksymän sovituksen. Valitettavasti en vieläkään tiedä kumman näin eilen; En myöskään löytänyt mitään selityksistä, jotka liittyvät Met Live in HD -esityksiin.
Ja siksi yritän kirjoittaa oman arvosteluni. Suurin ero esityksissä lienee kysymys siitä, esitetäänkö se kolmessa näytöksessä, mutta sitten prologin ja epilogin kanssa vai viidessä näytöksessä. Met valitsi edellisen. Sitten kysymys, missä järjestyksessä Hoffmannin kolme rakkautta esiintyvät, tässä he päättivät valtavirran, mutta valitsivat jokaiselle kolmelle rakkaudelle erillisen laulajan: Erin Morely oli Olympia - minulle illan paras laulaja. Kaunis Yende soitti Antoniaa ja aivan loogisesti myös Stellaa. Clementine Margaine oli Giuletta ja, ainakin minun mielestäni, luultavasti huonoin näistä kolmesta laulajasta. Koska nämä kolme roolia luultavasti rasittaisivat liikaa yhtä laulajaa nykyään, ymmärsin täysin tämän sovituksen; mutta oli salaa toivonut, että Met Kaunis Yende antaa hänen esiintyä myös Antonian äitinä - minkä teknikot olisivat varmasti onnistuneet.
Pelattiin taas aivan luonnollisesti Christian VanHorn kaikki neljä roistoa, missä hän on erittäin hyvä ja omien sanojensa mukaan rakastaa tehdä. Minun sallittiin Christian VanHorn jo vuonna 2022 Lucia Lammermoorista Siitä lähtien olen nauttinut sen kokemisesta ja kuuntelemisesta. Tälläkään kertaa hän ei pettänyt.
Teoksen todellinen pahis on kuitenkin Hoffmannin muusa, jolla on myös kauhea rooli ystävänsä Nicklaussen roolissa. Tämä rooli oli luultavasti täysin sattumaa venäläisen laulajan kanssa Vasilisa Berzhanskaya miehitetty - Anna Netrebko Kuten hyvin tiedetään, hän työskentelee tällä hetkellä joukkojen valvojana. Oli äänekäs Vasilisa Berzhanskaya mutta ilo, vaikka se antoi minulle suosikkikappaleeni kappaleesta, jonka se tuli Clementine Margaine lauloi, täysin pilalla.
Benjamin Bernheim, joka ETA Hoffman antoi, pitäisi olla seuraava Erin Morely olla illan paras laulaja.
Tuotu kappaleen loppuun Barlett Sheroopperan lavastaja toi kuoron jälleen etualalle, mikä on erittäin hyvä lopetus yleisölle ETA Hoffman ei pitäisi olla oikeudenmukaista; Pidin vain kappaleen lopusta liikaa.
Lavasuunnittelu Michael Yeargan Pidin pukuista todella paljon Katariina Zuber olivat todellista iloa silmille.
Koska muutama vuosi sitten oopperassa oli esityksiä, joita pidettiin liian kevytmielisinä, mikä voi tapahtua, kun kurtisaani (Giuletta) on mukana kolmannessa näytöksessä, huolestuttiin. Barlett Sher Ei vain balettitanssijat osallistuneet esitettyihin voimisteluharjoituksiin, vaan mukana oli myös yksi tai kaksi slapstickiä. Yksi heistä tulee Disneylandista Anaheimista. Sher on sisällyttänyt tähän hyvin tunnetun kohtauksen "Pirates of the Caribbean" -teemaristeilyltä - rakastan vain Metropolitan Operaa sellaisista pienistä temppuista!
Näytetään toisessa näytöksessä Barlett Sher, että hän, kuten minä, on "Chitty Chitty Bang Bang" -musiikkikomedian fani Ken Hughes lavastettu jo vuonna 1968 ja näkyy edelleen televisiossa; Muuten, samannimisen kirjan on kirjoittanut Ian Fleming kirjoitettu.
Barlett Shers Olympia on kopio siitä, joka tunkeutui linnaan Todella herkullista, joka on elokuvassa Sally Ann Howes pelataan. Joka tapauksessa oli Erin Morely, jonka Olympia antoi, oli kuuntelemisen arvoinen, ja minun piti jälleen kerran katua, etten voinut enää seurata hänen mielikuvituksen lentojaan - mikä ääni!
"Belle nuit, ô nuit d'amour,
Jules Barbier, ote "Barcarolle"
'Souris à nos ivresses,
Nuit plus douce que le jour,
Ô belle nuit d’amour!”
Yksi ajatus aiheesta “Hoffmannin tarinoita"
"Chitty Chitty Bang Bang" – brittiläinen tuotanto UA:lta eikä Disneyltä, kuten usein uskotaan. Päähenkilö kuitenkin Dick van Dyke100-vuotisjuhlaansa ensi vuonna juhliva on yksi päänäyttelijöistä molemmissa tuotantoissa ja myös musiikin ja libreton ovat kirjoittaneet Shermanin veljekset. Chittyllä on enemmän yhteistä James Bond ja tyhmät miehet (Fröbe, Hill, Llewelyn, ...). ”Katastrofin tuhkasta kasvavat menestyksen ruusut” – on kunnia-asia, että DVD on jokaisen insinöörin hyllyssä. Ja se kuulostaa vielä paremmalta alkuperäisessä.
Muuten, Sandmanista löytyy myös mukavia televisiotuotantoja, kuten: S. 1983 pojan kanssa Christoph Waltz, jonka me myöhemmin – sattumaa? - sai nähdä hänet uudelleen 007:n pahana veljenä. 😎